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| Una de las seis porciones del cuadro de gran formato “Edad escolar” (120x486 cm) |
Ngo Minh Cau (1927 - 2009) perteneció a la generación de pintores anticolonialistas formados por el maestro To Ngoc Van, que incluía muchos nombres conocidos como Nguyen Trong Kiem, Ngo Manh Lan, Luu Cong Nhan, Tran Luu Hau y Mai Long.
Cada uno de ellos siguió su camino artístico. En cuanto a Ngo Minh Cau, creó pinturas eternas llenas de sinceridad y transmitió a los espectadores sentimientos de amor y apego humano.
La vida artística del pintor Ngo Minh Cau es una devoción silenciosa y apasionada por el arte. En cada una de sus obras, los espectadores pueden encontrar un cariño especial y sentirse cerca de la vida, la realidad y la belleza del pueblo vietnamita.
Con el apoyo de los coleccionistas, la familia del difunto pintor Ngo Minh Cau organizó con éxito su segunda exposición individual con el tema “Ngo Minh Cau - Perspectiva y estilo únicos” en el Museo Nacional de Bellas Artes de Vietnam hasta el 12 de diciembre. La primera exposición del difunto artista se llevó a cabo en 1992 en Ciudad Ho Chi Minh.
La exposición presenta 50 obras en laca, pintura al óleo y seda, entre otros. Según los críticos de arte, las obras muestran sus emociones fluyendo en cada lienzo en forma de pinturas, no llamativas ni forzadas, sino amables con la vida.
Las pinturas de Ngo Minh Cau representan la belleza soñadora, noble y elegante de las mujeres jóvenes. Sus temas van desde paisajes campestres y pueblos de montaña hasta mujeres jóvenes y modelos desnudas. El cuadro muestra la actitud dulce y romántica del artista hacia la mujer, el eterno tema de la pintura.
Las obras que se muestran en esta exposición se crearon en su mayoría después de que el artista se mudara a Ciudad Ho Chi Minh en 1982 y se centrara únicamente en la pintura, comenzando un período lleno de logros notables, especialmente sus pinturas de laca.
Sus pinturas de paisajes representan el noroeste montañoso, el campo del norte e incluso el mar. El pintor Do Duc comentó: “Las pinturas de Cau me recuerdan los viejos tiempos de las zonas rurales del delta del río Rojo, la cultura del norte, los poéticos techos ondulados de las pagodas y las casas comunales. En el pasado, estas arquitecturas eran hermosas porque combinaban perfectamente con el resto del pueblo".
El artista describió el campo y los pueblos como centrados en el ser humano con su forma, temas y estilo de dibujo. Sus pinturas son realistas, ya que el realismo era el camino común seguido por la mayoría de los pintores en ese momento. Las personas y los encantos del pasado aún evocan una sensación de nostalgia en los espectadores, ya que algunos dijeron que estas pinturas son tan realistas como si pudieran tomarse de la mano y hablar con los personajes si salieran del lienzo.
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| Las mujeres vietnamitas son muy hermosas y encantadoras en las pinturas del famoso artista de Hanói. |
Según el pintor Luong Xuan Doan, presidente de la Asociación de Bellas Artes de Vietnam, cada una de las obras expresó emociones apasionadas al capturar hermosos rasgos vietnamitas y mujeres vietnamitas en el delta del río Rojo y las tierras altas.
“Son las emociones las que mantienen el arte de Ngo Minh Cau siempre joven, acercándonos a la vida, a la realidad y a la belleza del pueblo vietnamita”, dijo.
El cuadro de laca titulado “La trilla del arroz” es uno de los cuadros típicos de Cau, mostrando su visión de la vida, que siempre destila optimismo y alegría, aunque la mejor y más poética es su visión del ser humano, el paisaje y la vida en el campo: puro, rústico y antiguo.
El pintor Ngo Minh Cau se graduó en la Escuela de Bellas Artes de Vietnam. Se unió a la revolución en 1945. En 1954 ganó el tercer premio en la Exposición Nacional de Bellas Artes celebrada en Hanói. En 1957 pintó el famoso cuadro en seda “Vayan a la agricultura en el área rural”.
En 1959, ganó la Medalla de Plata de la Exposición Internacional de Jóvenes Artistas en Viena, Austria.