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| La belleza de las mujeres de Hanói se representa en la famosa pintura "Dos doncellas y un niño pequeño" del pintor vietnamita To Ngoc Van. |
Pintada en 1944, "Dos doncellas y un niño pequeño" describe un rincón de la vida en Hanói en la década de 1940. En el porche, donde la persiana de bambú está subida y el rosal está lleno de flores de color rosa pálido, dos niñas están sentadas junto a un niño pequeño compartiendo la estancia.
Los tres personajes están en una composición triangular dentro de un marco vertical, una disposición clásica de la pintura occidental. Una mujer vestida con un Ao dai vietnamita de color amarillo cálido está sentada en un catre de bambú sosteniendo una flor rosa en sus manos, con el cabello cuidadosamente atado en la nuca.
La otra, que lleva un Ao dai blanco, está sentada en el suelo con la espalda arqueada y una pinza rosa que realza su cabello negro. En la esquina inferior derecha, un niño con una camisa roja está sentado y juega.
El artista usó un estilo de coloración plano e ininterrumpido con líneas y curvas cohesivas. El prominente amarillo terroso mezclado con un poco de naranja cálido combina armoniosamente con blanco, rosa pálido, rosa loto y verde. El trabajo es una mezcla sensacional del espíritu oriental y el estilo artístico aprendido de Occidente en ese momento.
To Ngoc Thanh, hijo del famoso pintor Ngoc Van compartió que la mujer de amarillo es la maestra Mai, una amiga de la esposa de Van, la niña de blanco es Thang, la sobrina de Van y el niño es el mismo Thanh a la edad de cuatro años. La obra fue creada cuando el artista vivía en una casa en la calle Kham Thien en Hanói.
Según Thanh, en la pintura llamada inicialmente "Doncellas y rosa en flor", el artista comparó la vida de una mujer con una rosa que florece y se desvanece rápidamente. Los dos personajes de la pintura se sientan y contemplan su destino. En ese momento, pertenecían a la clase burguesa: ni ricos ni pobres, pero enfrentaban muchas dificultades.
La obra era entonces propiedad del profesor Nguyen Tan Di Trong, amigo cercano del pintor To Ngoc Van. Alrededor de 1965, Di Trong lo cedió al Museo Nacional de Bellas Artes de Vietnam por 200 dong (moneda vietnamita).
Según Thanh, "Nguyen Tan Di Trong apreció el talento y el arte de mi padre, por lo que respetuosamente conservó la pintura. Hasta ahora, todavía se conserva en el marco antiguo de papá. Cuando visito el museo para ver la obra, me alegro de que se conserve bien. Si la pintura estuviera dañada, los trabajos de restauración disminuirían su valor".
Alrededor de 1958-1960, "Dos doncellas y un niño pequeño" se exhibió en muchos países europeos. En 1970, cuando Thanh estudiaba en la Academia de Bellas Artes de Praga, visitó una vez el Instituto Goethe y encontró a la venta copias impresas de la pintura, que muchos turistas compraban como recuerdo.
También compró algunos como regalo para amigos y familiares en casa. También estuvo a la venta el libro "Pintura vietnamita en la República Federal de Alemania", que incluye tres pinturas al óleo y dos bocetos de soldados del pintor To Ngoc Van. Thanh escribió una carta al director de la editorial en Alemania por derechos de autor. Recibió 400 marcos alemanes e hizo que el pintor Le Huy Van, hijo del pintor Le Quoc Loc, entonces en Alemania, le comprara una cámara.
La pintura “Dos doncellas y un niño pequeño” fue reconocida como tesoro nacional en 2013 gracias a su valor histórico, estético y cultural. Según el Perfil Patrimonial del Departamento de Patrimonio Cultural, la obra fue seleccionada como un objeto original y único, muy apreciado por muchos investigadores. En términos de valor histórico, la obra marca un período de las bellas artes vietnamitas en la primera mitad del siglo XX.
La pintura muestra el estilo distintivo del pintor To Ngoc Van, un maestro de las bellas artes vietnamitas de la modernidad tardía. Con pintura al óleo, la pintura destila exquisitez al representar a las mujeres vietnamitas.
“Dos doncellas y un niño pequeño” también refleja las características de la sociedad y la cultura vietnamita antes de la Revolución de Agosto a los ojos de los intelectuales de la época. Este es uno de los logros más importantes del maestro, que ha influido en las siguientes generaciones, contribuyendo al estudio de los elementos y valores de intercambio cultural en el campo de las artes visuales.
Le Anh Van, profesor y ex rector de la Universidad de Bellas Artes de Vietnam, comentó en una ocasión: “La pintura representa una escena típica de la vida cotidiana de los ciudadanos: dos mujeres jóvenes en Ao dai sentadas y compartiendo confidencias, junto a un niño sentado y jugando. Todos crean un ambiente tranquilo. Usando pinturas al óleo europeas, pero con técnicas y estilo distintivos de un maestro, la obra demuestra hábilmente la combinación del espíritu oriental y el arte visual occidental”.
To Ngoc Van (1906-1954), también conocido como To Tu o Ai My, nació en el distrito de Van Giang, provincia de Hung Yen. Se graduó de la Facultad de Bellas Artes de Indochina, clase 1926-1931, como uno de los cuatro grandes pintores: Tri - Van - Lan - Can (es decir, Nguyen Gia Tri, To Ngoc Van, Nguyen Tuong Lan y Tran Van Can).
Entre ellos, To Ngoc Van es el que más resalta y de mayor éxito en la pintura al óleo. Fue el primer director del Curso de Pintores de la Resistencia (1950-1954), así como autor de numerosos artículos teóricos y críticos sobre bellas artes que atrajeron la atención del público, como "El primer paso de la pintura vietnamita" (1942) "Aprendiendo o no" (1949) o "Pintor" (1950).
Su carrera se puede dividir en dos períodos: especializándose en pintar mujeres jóvenes y paisajes antes de la Revolución de Agosto de 1945 y centrándose en la vida de las personas después de la revolución.
En 1996, To Ngoc Van recibió póstumamente la Orden de Independencia de primera clase y el Premio Ho Chi Minh de Literatura y Artes por parte del Estado.